Ikebana 101: Tudo o que você precisa para entender (e praticar) a arte japonesa de arranjos florais
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Ikebana 101: Tudo o que você precisa para entender (e praticar) a arte japonesa de arranjos florais

Mar 09, 2023

Por Elissa Suh

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Com uma história de mais de 600 anos, o ikebana continua sendo uma tradição apreciada no Japão, transmitida de geração em geração como uma forma de se conectar com a natureza e expressar a criatividade. Este tipo específico de arranjo de flores evoluiu para uma forma de arte altamente respeitada que reflete o senso estético e a filosofia japonesa.

Nos últimos anos, surgiu uma nova onda de ikebana moderno, desafiando as formas tradicionais e ampliando os limites do que é possível. De arranjos ousados ​​e minimalistas a designs de vanguarda, o ikebana (e o relacionado freakebana) está atraindo uma nova geração de entusiastas atraídos por seu espírito inovador e estilo contemporâneo.

Ikebana, também conhecido como kado, ou o "caminho das flores", é uma forma de arte tradicional japonesa que envolve o arranjo de flores e outros materiais naturais de maneira estilizada. De acordo com Shozo Sato, artista e autor de The Art of Arrangement Flowers, suas origens remontam ao século VI, quando a China introduziu o budismo no Japão. Arranjos de flores simples (chamados kuge) eram uma forma de homenagear Buda, e essa prática evoluiu com o tempo para a arte mais formalizada do ikebana.

Embora o ikebana tenha raízes budistas, seu desenvolvimento remonta ao Japão antigo, onde fatores-chave, como a paisagem, desempenharam um papel importante em sua criação. "Ikebana não era apenas sobre design no início. É mais como a apreciação da natureza", diz Asae Takahashi, presidente da Ohara School of Ikebana New York Chapter. "Com 70% de seu país coberto por montanhas e lar de muitas lagoas, lagos e rios, os japoneses não só tinham admiração pela natureza, mas também medo dela." Acreditava-se que flores e árvores em particular tinham um forte poder de atrair deuses, e as pessoas deixavam flores e galhos em suas casas para recebê-los, em um costume conhecido como yorishiro.

Após a chegada do budismo, o ikebana se desenvolveu mais claramente nos séculos 15 e 16, junto com outras artes culturais japonesas, como o chado (cerimônia do chá), kodo (apreciação do incenso) e a dança dramática noh. Durante este período, no entanto, para os sacerdotes e monges budistas, o ikebana era uma atividade dominada pelos homens. Não foi até o século 18 que a prática se tornou uma das principais atividades de lazer - eventualmente ramificando-se em diferentes escolas de ikebana.

A filosofia por trás do ikebana é baseada na estética japonesa, que enfatiza a simplicidade, a elegância discreta e o respeito pela natureza. Ikebana não se trata apenas de arranjos de flores, mas de criar uma relação harmoniosa entre os materiais naturais utilizados no arranjo e o espaço ao seu redor. "Tentamos copiar e colar a aparência da natureza em um contêiner", explica Asae.

No ikebana, o arranjo de flores não serve apenas para criar um efeito visual agradável, mas também para expressar uma sensação de equilíbrio, harmonia e a beleza da impermanência. Ao contrário do arranjo floral ocidental, que muitas vezes enfatiza a simetria e o uso de uma grande variedade de flores e folhagens, o ikebana tende a ser mais simples.

Concentrando-se no uso de alguns elementos cuidadosamente escolhidos, o ikebana é organizado de forma a destacar a beleza inerente da flor e suas qualidades naturais. "Usamos uma quantidade mínima de ramos em comparação com os arranjos de estilo europeu, que usam, tipo, 6.200 rosas."

Os arranjos florais japoneses valorizam a assimetria e o espaço negativo, o que cria uma sensação de movimento e dinamismo dentro do arranjo. "No Ikebana, uma das coisas mais importantes é garantir que você tenha o espaço vazio no arranjo. Não gostamos de uma abordagem geométrica." Isso ajuda a dar às flores uma sensação de vida e vitalidade, além de criar uma sensação de profundidade e espaço dentro do arranjo.

Existem milhões de diferentes escolas (ryuha) de ikebana no Japão, cada uma com suas próprias técnicas, estilos, filosofias e grandes mestres (ou iemoto) únicos. As escolas mais conhecidas são Ikenobo, Ohara e Sogetsu, que desempenharam um papel significativo na formação da história e evolução do ikebana.